Sounds from a world stirring
Risa Ito

Speak Soft/ Listen Hardは、よくある質問に答える7人の日本人アーティストの作品をまとめたものです。

表面的には、聞くという行為は単純に見えます。耳は周囲の様子を取り込み、自分の環境から印象を見つけます。しかし、処理と反射がなければ、音はランダムな聴覚的印象として終わり、何も意味しません。聞くという言葉には、聞くよりも目的があり、意図的であると暗示されています。人は受動的に、そして意図せずにさえ聞くことができます。その一方、特定の音や信号を拾い上げ、他の音や信号から隔離するように感覚と集中力を調整し、耳を傾ける努力をしなければなりません。

7人のアーティストは、興味や世界での自分の位置を意識することによって引き起こされる印象、アイデア、感覚に静かに耳を傾けることに応じて、イメージを共有します。個人としての彼らの答えは多様です。1つは公式および非公式の情報チャネルに耳を傾けます。もう1つは、天然素材と合成素材です。 「起こっていることの小さな声」を見極めようとします。ある人は、自分のアイデンティティ、または日常の欲望の対象を定義する部外者の声に注意します。これらのいくつかは一般的な音ですが、多くは聴覚の聴覚的側面を超えています。

たとえば、触覚的で視覚的、一時的で可動性のあるものをどのように聞くのでしょうか。この展示は、世界に語りかける手段としてアートがリスニングの延長である方法を掘り下げます。絵画は、聞いて反映したメッセージを抽出し、色、質感、線、構図を通して音の感覚を捉える方法と同様です。実際の画像は、目に見えるもの、読みやすいものを超えています。アートは、テキスト、サイン、音の背後や透けて見える可能性を提供し、アーティストは、絵画の多様な軌跡を通じて個々の反応を表現します。

たとえば大久保秀隆、生倉真理恵、福本真由子、林康貴は、さまざまな程度の比喩的な絵画で印象を表現しています。 Ikura's Watching youまたは…シリーズは、人間と動物の両方の肖像画であり、頭が視聴者と会話しています。アクリルと色鉛筆で描かれた大久保のイメージは、アウトドア、イベント、エクステリアの出来事に耳を傾けます。一方、福本の油絵はインテリアシーンや日常の物を中心にしています。一方、林の油彩の幽霊のような肖像画は、記憶、消散、形成の問題に触れています。抽象化も同様に表現できます。牧田愛の絵画は、白い帆布の純粋さを複雑な形に変えます。音の相互に関連する性質を情報として捉え、牧田は現実と言語の抽象化を攻撃性と感性の両方で扱います。山形敦子の紙の水墨画は、インクの音を聞き、絵画と紙の物質的な相互作用を観察する雄弁な視覚化を提供します。寺沢信彦のミクストメディアでの作品（ウレタンの立方体と金箔に埋め込まれた蝶の羽のパッチ）は、芸術家がどのように世界を熱心に聞き、印象を拾い上げ、それらを芸術として残すことから新しい存在感を生み出すことを最終的に提示しています。